Sunflowers van Gogh w Londynie

Słynny cykl "Słoneczniki" byl malowany przez van Gogha w latach 80-tych XIX wieku.
Jeden z tych obrazow jest w National Gallery w Londynie. Obraz przyciaga tlumy ludzi kazdego dnia. Jego wartosc rynkowa przekracza ponad 100 milionow dolarow.

Jedyne "Słoneczniki", ktore zmienily dotychczas prywatnych wlascicieli za posrednictwem domu Christie's w Londynie osiagnely cene 40 milionow dolarow w roku 1987 roku.

Oprocz Londynu, "Słoneczniki" mozna podziwiac w muzeum w Monachium, Amsterdamie, Philadelphia i Tokyo.

Toraja wooden granary panels. Tribal art from Sulawesi

The enormous wealth of primitive visual art has survived to this day in Tana Toraja. Houses and barns are decorated with wooden panels depicting tribal symbols in red, orange, yellow and black .

Our Toraja guide Nico would like to do necessarily an extra "business" with us.

The houses in his family village where we stayed over night were decorated only with new panels.
I wished to give him "additional deal " and asked - Where do you keep the old panels?
-I burned all.


Can you believe it?
In Rantapao a new panel of size 80 x 60 cm can be purchased for $ 50 - $ 80.

*****
****
***
**
*

Toraja wooden granary panels #tribalart from Sulawesi twitter.com/Tribudragon/st…
— Leonard(@Tribudragon) April 24, 2013

A oni ciągle malują. Wyspa Bali

W okresie międzywojennym na Bali osiedliło się kilku malujących europejskich fagalo. Kochający inaczej zaszczepili Balijczykom miłość do malarstwa. Tysiące dzisiejszych artystów malarzy na Bali to ich prawnuki.

Artystyczny ferment trochę przygasł. Balijscy artyści z ostatnich dwóch generacji powielają pomysły swoich poprzedników. Krajobrazy, postacie, kompozycje - to wszystko już było !
Jednym z nielicznych Balijskich artystów, który "dorobił się" swojego oryginalnego stylu i w efekcie dużych pieniędzy jest Nyoman Masriadi.

Pozostali chałturzą i liczą na hojną rękę turystów.

Jednym z moich ulubionych rozrywek na Bali są odwiedziny malarzy w ich zaciszach domowych, gdzie poświęcają się swojej pasji.

Podczas każdej wizyty mam nadzieję, że odkryję nowego geniusza. Może już w krótce ?

Tweets about "#painting"

Mandalay Budda z alabastru z XIX wieku.

Budda z alabastru zawładnął moim sercem. Odrabiam lekcję przed kolejnym wypadem do Birmy i powiem wam w sekrecie, że w Tajlandii jest nadal mnóstwo antyków z Birmy. Płyną wartkim strumieniem. Źródła pewno wyschną dopiero za kilka lat.

Byłem kiedyś w warsztacie w Mandalay, gdzie rzemieślnicy przysypanii białym pyłem, bez masek ochronnych na twarzy szlifowali posągi półtorametrowej wysokości. Była już to dziewiąta, dziesiąta generacja rzeźbiarzy w robocie. Alabaster w Mandalay ma 2.5 Mohsa twardości i jest idealnym materiałem rzeźbiarskim.
Miesięcznie warsztaty opuszczały setki posągów różnej wielkości i jakości.

Budda z alabastru z długimi uszami, skośnymi oczami i delikatnym malunkiem twarzy ma wiele gracji. Posąg zachował jeszcze częściowo złotą farbę.
Jeśli ktoś chce zobaczyć różne style alabestrowych posągów Buddy powinien udać się do Pindaya, gdzie w jaskiniach ludzie fundują i stawiają swoje figurki Buddy.

Budda ma prawie 60 cm wysokości. Jego wartość to ok. $ 5,000 - $ 7,000.


*****

Jak byłem kiedyś Indianą Jones i sprzedawałem róźne artefakty do Muzeum Narodowego, to pozbyłem się dwóch pojemników do betelu z laki. Komisja zakupów miała słabość do pewnego rodzaju pudełek z Birmy, a był koniec roku kalendarzowego i urzędnicy musieli wydać kasę z ministerstwa kultury, żeby nie przepadła.

Woman nature by Ira Tsantekidou.

I discovered brilliant oil paintings paint by Ira Tsantekidou in my quest of an extraordinary woman.

Tsantekidou fascinated by the Renaissance, Impressionism, ancient and Byzantine art merged all those trends with a mannerism of a thick line brush straight from the 20th century world of comics.

The woman's mental and physical attractive appearance with a large dose of irony gains an amazing intensity in her works.

Her characters cast in bright colors subdued often by subtle pastels will brighten up any dark room and dark thoughts.

The world has already discovered her paintings. Tsantekidou's artistic journey from an unknown gallery in Thessaloniki has been gaining speed and
led her to many galleries on three continents.

Feminists will not fall in love with her concept of femininity, but male art connoisseurs raised on graphic novels and fond of flirting can be delighted.

Discover Ira Tsantekidou's art.

Niszowy towar w Tajlandii.

Sztuka wizualna, a szczególnie obrazy oprawione w ramy to jeden z moich koników. Tajowie generalnie nie czytają książek ( poza komiksami ) i nie kolekcjonują obrazów. W ubiegłym tygodniu pisałem, że Tajowie nie piją kawy, nie wspominając nawet o herbacie. Tajowie mają inne używki i pasjonują się innymi "konikami".

Zdziwiłem się bardzo, gdy w Galerii Riverside w pobliżu Nan zobaczyłem kilka nowych obrazów, które przemówiły do mnie. Choć stylistyka jest archaiczna, miło mi przeżywać deja vu, W końcu podobne dzieła na płótnie były namalowane w Europie w milionach egzemplarzy.

Choć przeciętny Taj nie zamoczył nigdy ust w kubku kawy, to w centrach turystycznych i Bangkoku są od dziesięciu lat "amerykańskie kawiarnie". Są też księgarnie. Są też obrazy. Wszystko jest niszowe, prawie zakazane, a na pewno trudne do znalezienia. Tym bardziej cieszą takie odkrycia.

Kupiec Holenderski z Batavii.

Tajka z moich marzeń sennych.

Tajski Jan Sobieski przed wyprawą na Wiedeń. ( lub po upadku Ajuthayi ).

Odcisk stopy w piasku.

Mój ulubiony odcisk stopy z Birmy.

Bagan słynie z wielu rzeczy. Jedną z nich są obrazy malowane na przyklejonych do płótna ziarenkach piasku z doliny rzeki Irawadi.

Tematyka bagańskich obrazów piaskowych kręci się wokół religii.

Charakteryzuje się żywymi kolorami i zdradza szanse na dalszy rozwój symboliki.

Bagańscy artyści podczas pracy. Bagan w Birmie.

Realizm w malarstwie na Bali wciąż żywy.

Jednym z większych plusów dodatnich mojego pobytu na Bali jest znajomość z malarzami. Malarstwo na Bali ma długie tradycje i można pisać długie eseje i książki o lokalnych mistrzach. Bali oraz Hanoi w Wietnamie są zagłębiami artystycznymi w całej Azji Południowo - Wschodniej. Kolejne pokolenia mistrzów pędzla z Rajskiej Wyspy podbijaja galerie w Hong Kongu i Singapurze.


W galeriach w Ubud wiszą na ścianach obrazy wycenione wyżej niż nie jeden nowy samochód osobowy.
Balijczycy są wciąż w cenie, ale coraz więcej Jawajczyjów zyskuje uznanie i rozgłos poza Indonezją.
W poszukiwaniu perfekcyjnych modeli odwiedziłem wczoraj Diana Umbara rodem z Jawy Zachodniej. Dian od lat mieszka na Bali i przez jakiś czas terminował u Arie Smita. W ostanich tygodniach maluje obrazy tradycyjne odwołujące się to hinduskiej mitologii. Ja byłem zainteresowany jego płótnami "balijskiego realizmu".


Znalazłem kilka ciekawych obrazów. Oto jeden z nich.

Olej na płótnie: 65 cm x 85 cm

Grzegorz Ptak - Wizard from Poland and his paintings.

I still remember a girl. She studied with me at the university. The girl had long black hair and a face with the features of Asian women. She had a squeaky voice.
We gave her a nickname: "the translator of Japanese fairy tales".
This long alias was the quintessence of this girl, her external features.

I've been watching images paint by Grzegorz Ptak for a few months.

My first associations were clear : Mr Ptak is a children's fabulist, a wonderful illustrator of fairy tales.


In addition, Mr.Ptak has a black long hair and his appearance resembles a wizard from Harry Potter's tales.
The artist and his paintings have received the label. Maybe quite wrongly?

I've discovered the second meaning of his paintings. We've never stopped being children.

Let's take a look at the painting A journey to the land of miracle. ( Podróż do krainy cudów )

This is a great variation of Mr. Friedrikson's adventures from "Up".
These are not only our fantasies, that is the message from Mr. Ptak : " Realise your dreams, just do it !"


This painting She and me this night sees in each of us a child.
My guess is that this is a self-portrait of the artist and his wife, Mariola.
They had to listen to really scary stories at night.

If I'm wrong, correct me, Grzegorz.

Naked woman finds always a buyer. Nude art of Gluckmann and Kisling.

I move from post Mubarak's carnival in Cairo to London.
The people's revolution does not feed a man, but gives illusions and hopes.
Meanwhile great art provides jobs and generate profits among the upper class.

German art dealer Alex Lachmann knew what he was doing, winning fierce battle for a Francis Bacon's painting. Three Studies for Portrait of Lucian Freud ( from 1964) will be shipped to Lachmann's client for $37 million dollars.

Nu couché by Gluckmann (1898-1973)

Thursday's session of Impressionist and Modern art by Christie's was interesting to all investors with less cash.

I chose two paintings.
Russian Grigory Gluckmann's painting Nu couché ( his Paris period ) fetched a noticeable price of $117,000.

Femme nue assise by Moise Kisling (1891 - 1953)

Polish Moise Kisling's tiny (33 x 22 cm) oil on canvas Femme nue assise fetched $42,000.
The master at depicting the female body from Krakow who lived almost his entire adult life in France is one of my favorite painters.

Najdroższe obrazy w 2010. Rekordy cenowe w malarstwie.

The most expensive paintings in 2010.

Międzynarodowy rynek sztuki przeżył zapaść w 2009, aby niespodziewanie w roku 2010 odbić się od dna z niespotykanym wczesniej strumieniem milionów dolarów wydawanych każdego tygodnia na dzieła zmarłych i żyjacych artystów. Dom aukcyjny Christie's zanotował najwiekszą sprzedaż w swojej historii.
Inwestorzy doszli do wniosku, że dzieła sztuki są najlepszą inwestycją w czasach gdy uprzemysłowione kraje są zadłużone po uszy, a przysłowie "pewny jak w banku" jest już passé.

"Nude Sitting on a Divan" za 68,9 milionów dolarów.

Ciekawie uklada sie lista najdroższych obrazów wylicytowanych w 2010 roku.

106.5 miliona dolarów zapłacona za obraz Pablo Picasso Nu au Plateau de Sculpteur namalowany w roku 1932.

Od roku 1951 obraz był w kolekcji amerykańskich braci Brody.

68,9 milionów dolarów za obraz Amadeo Modigliani Nude Sitting on a Divan namalowany w roku 1917.

11 lat wcześniej ten sam obraz był sprzedany na aukcji Sotheby's za kwotę 16,7 milionów dolarów. Nabywca zarobił na tej inwestycji 40 milionów w ciagu 11 lat.

63,4 miliona dolarów uzyskał 2 - metrowy obraz Andy Warhola Men in Her Life przedstawiajacych zdjęciach Elizabeth Taylor z magazynu Life w 1962 roku.

"Modern Rome – Campo Vaccino" - J. M. W. Turnera za 41,5 miliona dolarów.

51 milionów dolarów uzyskał kolejny Picasso namalowany w 1903 roku.

W czerwcu ubiegłego roku obraz Portrait of Angel Fernández de Soto nabył w Londynie anonimowy inwestor.

42,6 miliona dolarów zapłacona za obraz zmarłego 13 lat temu Roy Lichtensteina.

Obraz Ohhh . . . Alright . . . namalowany w 1964 roku w stylu komiksu został wylicytowany u Christie's w Nowym Yorku.

41,5 miliona dolarów zapłacona za obraz Modern Rome – Campo Vaccino J. M. W. Turnera namalowany w 1839 roku.

Obraz był własnością rodziny Rothschildów.

***

Sztuka XX wieku osiagała najwyższe ceny. W czołowej dziesiątce obrazów znalazł się tylko jeden XIX-wieczny malarz romantyczny Turner.

I Dewa Made Sugita from Ubud. The man who paints women.

The list of great Balinese painters is very long. The style called "modern traditional Balinese paintings" was born in 1930's thanks to an art influeces of Walter Spies and Rudolf Bonnet.
The painters from Ubud and Sanur have conquered art salons and recognition in Amsterdam, New York, Tokyo, Singapore, Sydney and recently in Hong Kong.



Today next generation of artists born in the 1970's is known far beyond Indonesia. The paintings of master I Nyoman Masriadi has fetched regularly prices $100,000.

It's time to look for painters born in 1980's.

I Dewa Made Sugita was born in 1980.
He's received an art education at the University of Denpasar.
His interests are focused on the characters of Balinese women.
In Sugita's works the female figures domineted entire balinese world.

I visit Sugita's studio at the center of Ubud.
He works regularly there, every day except the religious events.
His works are inspired by such masters as Amedeo Modigliani.

Today his paintings are available for $ 200. Tomorrow can be much more expensive.

The world loves the Balinese art.

Zielony geniusz, czy jajcarz ? Budi Kustardo z Indonezji.

Obrazy Budiego Kustardo ( ur. 1972 roku na Jawie ) to seria snów zmaterializowanych na płótnie. Na każdym obrazie pojawia się sam artysta w zaskakującej sytuacji, która najczęściej śmieszy, a na pewno zaskakuje.

Skargi

Dziś nowe obrazy zielonego geniusza są kupowane na pniu przez kolekcjonerów z Dżakarty. Każdy duży boss chce mieć Budiego na chacie.

Kustarto wystwia często swoje płótna w Chinach, gdzie dilerzy sztuki z Dżakarty śledzą każdy jego krok. Wszystkie obrazy są skupowane zaraz po zakończeniu wystawawy.

Zabierz mnie do nieba.

"Take me to heaven" ( 200 cm x 150 cm ) osiągnął cenę 88 tysięcy dolarów na aukcji Christie's w roku 2008.

Poślubisz mnie.

Zastanawiam się, gdzie spotkam Kustardo następnym razem. Pozostaje mu jeszcze kilka milionów miejsc i sytuacji.

My favorite Batak ancestor from Sumatra.

This piece of wood is called Debate Idup. It is charming tribal sculpture from North Sumatra.
The expression of his face shows a true malcontent's visage.

My Batak ancestor from Sumatra.

His genitals are covered by his palms.

I like his ears. I know that he listens to me carefully.

Azjatycki satyr w akcji.

Satyr to wymysł leniwych Greków. Żydzi nazywali satyrami włochate demony.

Leniwy grecki satyr. Czeka na propozycje.

Satyr zameldował się w Indiach wraz z przybyciem wojsk Aleksandra Wielkiego.

Kilku rzezbiarzy w królestwie Gandhara umieściło Satyra na kamiennych płaskorzezbach.

Są dowody.

Ale może Satyr zawsze istniał w Azji ?

Przecież dolina Swat w dzisiejszym Pakistanie była kolebką całej kultury ariańskiej.

Mam kilku kolegów urodzonych w dolinie Swat. Mają niebieskie oczy i alabastrową skórę.

Tajski satyr w akcji.

Wedyjskie księgi zapłodniły azjatyckich bajkopisarzy i dały podstawy wielkim wschodnim religiom. I takim to sposobem Satyr dostał się do Tajlandii.

Satyra znalazłem na drzwiach tajskiej świątyni. Widać, że gość był hetero.

Lubię te wschodnie religie. Mają zdecydowanie ludzkie podejście do życia.